Année : 2011 - 2010 - 2009 - 2008 - 2007 - 2006

Le week-end du 10 et 11 décembre marquera l'aboutissement du projet pédagogique et artistique mené avec les écoles de musiques de Senones, Mirecourt et Saint-Dié et en partenariat avec le Musée de la lutherie et de l'archèterie françaises, musée où pourront évoluer les artistes de l'Ensemble K, ainsi que les élèves et leurs professeurs lors de deux rendez-vous à ne pas manquer.
10 et 11 décembre au Musée de la lutherie à Mirecourt
10 décembre à 18h30: Concert-lecture de l'Ensemble K
Olivier MESSIAEN (1908-1992) : Quatuor pour la fin du Temps (1941)
Elodie Haas, violon ; Thomas Zimmermann, clarinette ; Sébastien Dubourg,
piano ; Thérèse Bussière-Meyer, violoncelle
11 décembre à 14h : Concert de clôture du parcours des XXè et XXIè siècles
concert des élèves et de l¹Ensemble K
Les élèves et les professeurs de violon des écoles de musique de Senones, Saint-Dié (CEMOD) et Mirecourt investissent le Musée de la Lutherie et de l'Archèterie françaises lors d¹un concert performance, autour du travail réalisé lors des trois stages et du concert balade du 2 juillet 2011 à l'Abbaye de Senones, sur le mode d'expression et le répertoire contemporain.
Ils interprèteront des ¦uvres d'Edith Canat de Chizy, Annette Schluenz, Luciano Berio. et en première audition mondiale, des pièces pour violon seul de jeunes compositeurs italiens, en alternance avec les oeuvres interprétées par les membres de l'Ensemble K :
· Georges APERGHIS (1945) : 2ème des 14 Jactations pour baryton (2001)
· Nicolas BACRI (1961) : Im Volkston pour violon, clarinette et
violoncelle (1994)
· John CAGE (1912-1992) : 59¹¹ pour instrument à cordes (violoncelle)
· Philippe HERSANT (1948) : Six bagatelles pour violon, clarinette et
piano (création 2009, version dédiée à l¹Ensemble K)
Elodie Haas, violon ; Thomas Zimmermann, clarinette ; Sébastien Dubourg,
piano et voix ; Thérèse Bussière-Meyer, violoncelle


Ensemble K
Depuis le mois de janvier 2011, Élodie Haas, violoniste de l’Ensemble K, est intervenue pour animer cinq master classes auprès des élèves des écoles de musiques de Mirecourt, Senones et du Centre d’Éveil Musical Olivier Douchain de Saint-Dié-des-Vosges. Un dernier rendez-vous de master classes est donné ce week-end. Il s’accompagne de deux concerts.
Distribution
Ensemble K
Thérèse Bussière-Meyer – violoncelle
Elodie Haas – violon
Thomas Zimmermann – clarinette
Sébastien Dubourg – piano
Les enseignants des écoles de musique
Bergamote Quintard
Yann Regnault
Véronique Vallée
Les jeunes violonistes
Angélique, Betty, Camille, Clément, Diane, Hugo, Kevin, Laurie, Laurine, Louise, Lucile, Lydie, Martine, Pauline

John CAGE (1912-1992) : Two4 pour violon et piano ou sho (1991) One9 pour sho (1991)
« Two4 pour violon et piano ou sho » et « One9 pour sho »
Le répertoire est proposé par Élodie Haas à Myriam Joly, comme sujet à l’expérimentation d’une spatialisation du son, entre le violon et l’accordéon, dans un vaste appartement du XVIIe. Le public est immergé dans l’espace et le son. Il peut y circuler.
Distribution
Élodie Haas – Violon
Myriam Joly - Accordéon
Billetterie : 2,5/5€

Dans le cadre de la clôture des Jours/Nuits de l'industrie.
L’Ensemble K se conçoit, depuis sa fondation, à géométrie variable. Présent en résidence à Senones, ce concert est une rencontre avec le public autour du répertoire initial de l'ensemble.
Nicolas Bacri – A smiling suite pour violon, clarinette et piano (2010) 15’
Igor Stravinsky – Suite de l’Histoire du Soldat pour clarinette, violon et piano (1919) 14’
Darius Milhaud – Suite en trio op. 157b pour violon, clarinette et piano composée pour la pièce de Jean Anouilh – Le voyageur sans bagage (1936) 11’
Ernst Krenek – Trio pour violon, clarinette et piano op.108 (1946) 8’
Srul Irving Glick – The Klezmer's Wedding. Clarinet, violin, piano (1996) 12’02"
Distribution
Élodie Haas – Violon
Sébastien Dubourg – Piano
Thomas Zimmermann – Clarinette

De janvier à mai, un groupe de violonistes a suivi trois stages de découverte du répertoire de la musique contemporaine. Le travail réalisé prend forme, accompagné par l’Ensemble K, dans une balade dans l’abbaye de Senones.
Violon | Élodie Haas
Clarinette | Thomas Zimmermann
Danse | Myriam Baumann Sibaï
Tarif = 10,00€ | Tarif Réduit = 5,00€ *
* - de 18 ans, étudiants, personnes handicaprées, Intermittents du spectacle, demandeurs d'emploi, bénéficiaires du RSA

De décembre à mai, un groupe de musiciens a suivi six stages encadrés par Vincent Posty et Lucien Dubuis autour du « jazz et de la musique improvisée ».
Cet ensemble à configuration tout à fait variable est une surprise qui s’offre à vous.
Entrée libre

Élodie Haas, violoniste et fondatrice de l’Ensemble K, anime trois rencontres de découverte autour d’un répertoire contemporain pour violon, ouvert sur les œuvres de John Cage, Luciano Bério, Edith Canat de Chizy et d’autres compositeurs…
Chaque rencontre est précédée d’un petit concert ouvert à tous. Il constitue une première rencontre avec les œuvres. Il est suivi d’atelier de pratique entre les stagiaires accompagnés par les enseignants de violon des écoles de musique prenant part au projet et Élodie.
Ce projet est réalisé en partenariat avec le Centre d’Éveil Musical Olivier Douchain (CEMOD) de Saint-Dié-des-Vosges, les écoles de musique de Senones et Mirecourt, le musée de la lutherie et de l’archèterie françaises de Mirecourt, avec le soutien du Conseil Général des Vosges, dans le cadre du « projet innovant »
Ce stage est gratuit pour les élèves des écoles de musique partenaires. Pour les autres musiciens, une participation aux frais de 10,00€ par stage est demandée.

Ce concert, précédé par une présentation du compositeur, s'articule autour de 4'33, son célèbre projet de symphonie silencieuse. Seront aussi interprétées des pièces telles que Eight Whiskus pour violon et Seven Haikus pour piano.
Ensemble K.
Elodie Haas, violon.
Olivier Moulin, piano.
Prix des places 10 €, tarif réduit 6,5 € - Caisse du soir du Musée.
CE CONCERT EST ORGANISÉ PAR L'AUDITORIUM DES MUSÉES DE LA VILLE DE STRASBOURG (MAMCS), AUTOUR DE L'EXPOSITION "Franck Scurti, Works by Chance".

Dans le cadre du projet pédagogique autour du répertoire contemporain pour le violon, l’Ensemble K propose des petits concerts de découverte tout public !
Journée dédiée à l’œuvre du compositeur John Cage, lors d’un concert de musique de chambre en duo violon-piano. Il sera précédé d’une présentation de l’artiste et de son œuvre et ouvert à un répertoire répondant à son œuvre. Au programme :
John CAGE
Olivier MESSIAEN
Anton von WEBERN
Arnold SCHOENBERG
Toru TAKEMITSU
Interprétation
Élodie Haas – Violon
Olivier Moulin – Piano
Entrée : 10,00€ - Tarif réduit : 5,00€*

Depuis plus de quinze ans, Louis Sclavis s’impose comme l’un des musiciens les plus créatifs de la scène jazz européenne. Il partage une longue complicité musicale avec le non moins iconoclaste et talentueux Vincent Courtois. L’essence de cette collaboration se ressent surtout, lorsqu’ils travaillent en duo. C’est avec une légèreté incomparable qu’ils combinent les styles de musique les plus divers.
Louis Sclavis – Clarinette, clarinette basse, sax soprano
Vincent Courtois – Violoncelle

Ovale s’invite pour une partie de sport et de détente…
Sommes-nous sur un nuage, un lac gelé ou un terrain de rugby ? Tantôt en mêlée, en passes successives ou en étirements, basse, trombone, sax, clarinette et batterie vous font courir ou méditer dans l’univers de « Slalom »…
Saxophone Sopranino, soprano et bariton | Pierre Michel
Clarinette et clarinette basse | Jean-Louis Marchand
Trombone | Jean Lucas
Percussions, batterie | Pascal Gully
Contrebasse, basse électrique | Vincent Posty

L’improvisation est le processus par lequel le musicien improvisateur crée ou produit une œuvre musicale spontanée, imaginaire, en se servant de sa créativité dans l’instant, de son savoir technique et théorique et souvent du hasard. L’improvisation s’appuie donc sur les savoirs, la technique et l’imagination du musicien.
À partir d’un répertoire puisé dans le jazz, le rock et les musiques traditionnelles, les stagiaires seront peu à peu amenés à constituer un vocabulaire personnel qui définira leur identité musicale.
Le groupe de stagiaires s’entend à configuration variable. Il forme un groupe musical au sein duquel de plus petites formations pourront se créer.
Public : pour tout musicien curieux et très motivé.
Intervenants : Vincent Posty et Lucien Dubuis
Ce projet est réalisé en partenariat avec l’école de musique de Senones, avec le soutien du Conseil Général des Vosges, dans le cadre du « projet innovant »
Une participation aux frais de 10,00€ par journée de stage est demandée aux participants.

Élodie Haas, violoniste et fondatrice de l’Ensemble K, anime trois rencontres de découverte autour d’un répertoire contemporain pour violon, ouvert sur les œuvres de John Cage, Luciano Bério, Edith Canat de Chizy et d’autres compositeurs…
Chaque rencontre est précédée d’un petit concert ouvert à tous. Il constitue une première rencontre avec les œuvres. Il est suivi d’atelier de pratique entre les stagiaires accompagnés par les enseignants de violon des écoles de musique prenant part au projet et Élodie.
Ce projet est réalisé en partenariat avec le Centre d’Éveil Musical Olivier Douchain (CEMOD) de Saint-Dié-des-Vosges, les écoles de musique de Senones et Mirecourt, le musée de la lutherie et de l’archèterie françaises de Mirecourt, avec le soutien du Conseil Général des Vosges, dans le cadre du « projet innovant »
Ce stage est gratuit pour les élèves des écoles de musique partenaires. Pour les autres musiciens, une participation aux frais de 10,00€ par stage est demandée.

L’humour, l’inventivité et la liberté d’esprit du compositeur seront convoqués par Linea lors d’un concert dans la bibliothèque Dom Calmet.
Direction artistique: Jean-Philippe Würtz
Programmé dans le cadre du « projet innovant »
soutenu par le Conseil Général des Vosges.

Plus qu’un compositeur, John Cage est un expérimentateur, un inventeur de nouvelles formes artistiques dont le travail a marqué l’art
contemporain bien au-delà du seul champ de la musique. Il a su changer la nature de la musique telle qu’elle est perçue habituellement, en rejetant l’intentionnalité dans l’acte de composition.
Cette exposition, conçue par Scène2, accompagne le public dans la découverte de l’oeuvre de l’artiste en écho au stage et au concert réalisés par l’Ensemble Linea. Elle tente de rendre sensible l’esprit de ce créateur hors norme.

Qui de la vie ou de ces trois musiciens a le plus improvisé pour former ce trio et faire sonner cette dynamique à couper le souffle ? Si le son est furieux, ce n’est pas sans finesse. C’est déchirant, c’est vrai et certainement pas si simple que cela… Force, subtilité s’allient comme deux pôles, deux extrêmes. La résultante, sans doute, de trois esprits baladés dans les années 80 entre les répertoires standards et ceux du moment…
Rien de tel pour se construire une identité musicale originale. Si balade il y a, c’est bien le trio qui nous y emmène. La musique de Lucien Dubuis invente de nouveaux codes, de nouveaux rites. Elle est contemporaine et primitive, conceptuelle et adolescente.
Imaginez la rencontre entre un descendant de John Coltrane et les Beastie Boys… Les jeunes biennois du Crossover Jazz Trio aiment la musique comme Madonna aime le sexe…
Sax alto, clarinette basse et clarinette contrebasse | Lucien Dubuis
Guitare basse | Roman Nowka
Batterie | Lionel Friedli
Programmé dans le cadre du « projet innovant »
soutenu par le Conseil Général des Vosges.

L’improvisation est le processus par lequel le musicien improvisateur crée ou produit une œuvre musicale spontanée, imaginaire, en se servant de sa créativité dans l’instant, de son savoir technique et théorique et souvent du hasard. L’improvisation s’appuie donc sur les savoirs, la technique et l’imagination du musicien.
À partir d’un répertoire puisé dans le jazz, le rock et les musiques traditionnelles, les stagiaires seront peu à peu amenés à constituer un vocabulaire personnel qui définira leur identité musicale.
Le groupe de stagiaires s’entend à configuration variable. Il forme un groupe musical au sein duquel de plus petites formations pourront se créer.
Public : pour tout musicien curieux et très motivé.
Intervenants : Vincent Posty et Lucien Dubuis
Ce projet est réalisé en partenariat avec l’école de musique de Senones, avec le soutien du Conseil Général des Vosges, dans le cadre du « projet innovant »

Première partie : Les participants au stage de jazz et musique improvisée menés par Vincent Posty depuis avril 2008, à l'école de musique de Senones, introduisent cette soirée musicale avec des reprises du Art Ensemble of Chicago, de John Zorn entre autres...
Deuxième partie : L'Ensemble ivRim, auquel Vincent participe prend la suite de la soirée pour vous emmener sur son chemin :
Un oud hors de ses sentiers battus rencontre un accordéon qui a fui les chemins du musette, soutenus par une contrebasse solide et souple à la fois, dansante et lyrique au besoin ainsi que par de riches et versatiles percussions: darbouka, tambourin, cajon, casseroles, bouilloires, tuyaux, jerrycans...
Alliage des timbres, traitement des matériaux et des formes, rapport entre prédéterminé et improvisé sont servis par un sens aigu de la mélodie et un ancrage rythmique affirmé et énergique.
Et pour épicer le tout, ivRim développe un sens du jeu et du ludique qui réjouit, égaye, ouvre la communication avec le public, exige l’enjeu de l’instant présent en même temps que la prudente dérision et permet un salutaire recul sur ce qu’on appelle la création contemporaine.
ivRim, c'est une ouverture sur toutes les musiques du monde: traditions orientales ou latino-américaines: reggae, blues ou rock; hip hop, jazz ou musiques improvisées; musiques classiques, timbales, spectrales... ivRim est un miroir des musiques d'hier et d'aujurd'hui.
Lior Blindermann : Oud / Yves Weyh : Accordéon / Vincent Posty : Contrebasse / Fabien Guyot : Percussions

Il y a plusieurs façons de partir. Se laisser aller dans le fauteuil de l’avion qui décolle, au roulement du rail, au gré des souvenirs... comme dans un rêve.
Bernard Fabre a conçu ce qu’il appelle «un métier à tisser des mots». Une sorte de partition pour cinq voix d’hommes et de
femmes. Sont-ce cinq personnes qui parlent comme d’une seule voix ou cinq voix qui résonnent dans une seule tête? Leurs
échos créent un flottement à la portée poétique énorme.
Dans Archive Cinéma-Vidéo également:

Une rencontre… Celle de deux modes d’expression artistique : la musique improvisée d’une part, la création vidéo, d’autre part. Prendre en compte un media nouveau dans le temps de l’improvisation, c’est entrer dans une nouvelle écoute de sa propre pratique musicale.
Plusieurs dispositifs d’interaction entre la vidéo et les instrumentistes seront proposés aux stagiaires.
Ils prennent en compte la place du musicien dans l’espace et son évolution, la rythmique, les harmoniques, de chaque instrument.
Objectifs = Appréhender la création musicale instantanée en relation avec un autre média : l’image | Être en état d’expérimentation et de recherche musicale suscitée par l’interaction avec les dispositifs vidéo | Développer une nouvelle écoute de son instrument, du groupe | Identifier des points d’appui et des cadres pour développer l’improvisation | Être en situation
de création et de présentation de son travail
Intervenants |
Jean-Christophe Cholet et Frédéric Blin

Cette formation s’inscrit dans l’ouverture du public et des musiciens à l’écoute et la sensibilisation de nouveaux répertoires. Pour cette année, un programme autour de John Cage est proposé aux stagiaires. Il est dirigé par l’Ensemble Linea en partenariat avec deux enseignantes du Centre d’Éveil Musical Olivier Douchain qui accompagnent les stagiaires.
John Cage est un inventeur de nouvelles formes artistiques dont le travail a marqué l’art contemporain bien au-delà du seul champ de la musique. Le stage sera orienté autour de l’invention la plus célèbre de Cage : le piano préparé et d’autres pièces pour pianos.
Intervenants | Jean-Philippe Würtz et Reto Staub

L’improvisation est le processus par lequel le musicien improvisateur crée ou produit une œuvre musicale spontanée, imaginaire, en se servant de sa créativité dans l’instant, de son savoir technique et théorique et souvent du hasard. L’improvisation s’appuie donc sur les savoirs, la technique et l’imagination du musicien.
À partir d’un répertoire puisé dans le jazz, le rock et les musiques traditionnelles, les stagiaires seront peu à peu amenés à constituer un vocabulaire personnel qui définira leur identité musicale.
Le groupe de stagiaires s’entend à configuration variable. Il forme un groupe musical au sein duquel de plus petites formations pourront se créer.
Public : pour tout musicien curieux et très motivé.
Intervenants : Vincent Posty et Lucien Dubuis.
Ce projet est réalisé en partenariat avec l’école de musique de Senones, avec le soutien du Conseil Général des Vosges, dans le cadre du « projet innovant ».

Cela fera bientôt cinq ans que François Klein balade son bric à brac sonore de rues en salles, d’expositions en performances. Les paysages sonores qu’il propose émergent d’un ensemble de sons articulés et produits par ses « MÉTA-MACHINES », ainsi citées en référence au sculpteur Jean Tinguely.
Vous trouverez, côté cour, un singulier « Cabinet de curiosités », une sorte de champs sédimentaire, un monde en réduction fait de petits riens et de rien du tout.
Vous vous tournerez, côté jardin, face à un vaste ensemble d’objets animés, certains programmés, d’autres imprévisibles…
Et là, tous les moyens sont bons. S’en suivent des concertos insolites avec l’aléatoire pour maître du jeu, où les « MÉTA-MACHINES » deviennent des instruments « MÉTA-MÉCANIQUES ».

Télécharger ici une description détaillée.
Dans Archive Cinéma-Vidéo et Archive Danse également:

Depuis 2002, 01studio et Le Grand Jeu mènent un projet de recherche : « BALS ».
Scène2 invite les compagnies en résidence pour la réalisation de BAL11.
Ils développent des dispositifs de création dans lesquels danse, musique, réalisation audiovisuelle, lumière et développement informatique interrogent la perception et la communication à distance.
Dans un appartement, les danseurs et le musicien improvisent. Ils sont filmés. Dans un autre espace, le public découvre la chorégraphie, par l’image. Un spectateur écrit des textes en réaction au film, ils sont transmis à l’équipe artistique et à tous les spectateurs. Les danseurs y réagissent pendant tout le temps de la performance.

De l’instrument à l’algorithme, la combinatoire technologique ouvre de nouveaux champs au processus de création, comme à la création artistique elle-même.
À l’issue du festival « Champs libres » dont l’édition 2007 était placée sous l’égide de « l’art et la science », l’ensemble LINÉA propose de vous faire découvrir les talents de compositeurs d’aujourd’hui, dont les gestes artistiques sont inscrits dans le geste technologique.
Au programme de ce concert
Daniel Salecich : 10101000102 (1012) / 2005 / Création française
Arthur Kampela : Elastics II / 2007 / Création mondiale
Sungji Hong : black arrow / 2005
Peter Eötvös : Jetzt, Miss ! / 1972

Venir
S’installer
Regarder
Écouter…
À l’issue de la programmation de chaque soirée, Aymeric de Tapol, concentré derrière les « objets-instruments » dessinés sur l’écran de son ordinateur propose la découverte d’un instant improvisé au coeur de l’installation du «miniversum».
Dans Archive Cinéma-Vidéo et Archive Danse également:

Depuis 2002, 01studio et Le Grand Jeu mènent un projet de recherche : « BALS ».
Scène2 invite les compagnies en résidence pour la réalisation de BAL10.
Ils développent des dispositifs de création dans lesquels danse, musique, réalisation audiovisuelle, lumière et développement informatique interrogent la perception et la communication à distance.
Dans un appartement, les danseurs et le musicien improvisent. Ils sont filmés. Dans un autre espace, le public découvre la chorégraphie, par l’image. Un spectateur écrit des textes en réaction au film, ils sont transmis à l’équipe artistique et à tous les spectateurs. Les danseurs y réagissent pendant tout le temps de la performance.
BAL10 a été réalisé à l'issue d'une résidence organisée par Scène2 dans l'abbaye de Senones. Deux représentations ont eu lieu les 27 et 28 octobre dans le palais abbatial.